|
Снова дебют
„ЖЕНЩИНА, КОТОРАЯ ПОЕТ“
Цветной, широкоэкранный, 2600 м
Сценарий Анатолия Степанова
Режиссер Александр Орлов
Операторы Игорь Гелейн, Владимир Степанов
Художник Валентин Вырвич
Композиторы Александр Зацепин, Алла Пугачева
В ролях: Алла Пугачева, Николай Волков, Алла Будницкая, Александр Хочинский, Вадим Александров, Леонид Гарин, Владимир Шубарин
«Мосфильм»
На эстрадном небосклоне звезда Аллы Пугачевой засияла неожиданно и ярко — ее одновременно узнали во многих странах, узнали и полюбили. Было это в тот вечер, когда телевизионные экраны донесли с конкурса «Золотой Орфей» популярный шлягер «Арлекино» в ее исполнении — старый шлягер, которому талант советской певицы дал новую глубину и новую жизнь.
С той поры каждое выступление Аллы Пугачевой ожидается с нетерпением. В концертных залах (она много гастролирует в СССР и за рубежом), в телевизионных программах (по числу зрительских заявок, присылаемых в телестудии, она прочно занимает одно из первых мест). Ее пластинки расхватываются мгновенно, их трудно купить, несмотря на огромные тиражи. Слава, как говорят, в зените.
Что это? Очередная мода, преходящее увлечение? Почему так быстро растет круг почитателей певицы, включая в себя постепенно даже тех, кто обычно мало интересуется эстрадным и джазовым пением?
Секрет — в самобытности, в особенностях ее индивидуальности, при всей эксцентричности — редкостно естественной, органичной, властно приковывающей внимание. Всегда неожиданная, как бы созданная из контрастов, Алла Пугачева способна в первые мгновения даже шокировать слушателя. Но — лишь в первые мгновения. Чем больше погружаешься в этот кипящий страстями мир, тем полнее ощущаешь его волнующую подлинность — подлинны ее радость, и ликование, и сарказм, и страдание. И поняв это, вспоминаешь: настоящие чувства не озабочены изяществом выражения. Именно поэтому — красивы иной, более глубинной красотой.
Самобытность сделала успех прочным. Однако Алла Пугачева, лауреат двух международных конкурсов — «Золотой Орфей» в Болгарии и «Сопот-78» в Польше — одна из самых популярных в СССР джазовых певиц, приберегла для нас новую неожиданность.
Она оказалась хорошей киноактрисой. Фильм «Женщина, которая поет», где она впервые снялась, принадлежит к числу тех музыкальных лент, задача которых, прежде всего, разнообразно представить эстрадную «звезду». Важны концертные номера, важен антураж, яркость костюмов, изобретательность хореографии. И... традиционно второстепенное место занимают сюжет, интрига (как правило, похожая на виденную в других подобных фильмах), идея (сводимая обычно к банальной истине). Так вот, в этих координатах Алла Пугачева ухитрилась создать образ в высшей степени нестандартный. Ее героиня оказывается трудной и для окружающих, и для самой себя, она беспокойно и настойчиво ищет высокий и серьезный смысл в своей судьбе эстрадной певицы, в своем профессиональном и человеческом предназначении.
Женщина, которая поет... Всегда в центре внимания, на пьедестале, в лучах прожекторов. Вокруг нее неизбежно создается магнитное поле легенды. И выражение маски, которую нужно носить, чем дальше, тем меньше соответствует состоянию реального человека с его совсем подчас не гладкой жизнью. В разрыве этом, в зазоре, который непрерывно увеличивается. — истоки фальши, начало конца всякого настоящего творчества. Лирический мир певицы — это прежде всего ее мир, и Анна Стрельцова (так зовут героиню Пугачевой) пытается отстоять свое право на него. Она хочет выходить на подмостки, чтобы нести в зрительный зал свое подлинное чувство, его сложную, переменчивую жизнь. Ведь музыка — самый близкий путь от сердца исполнителя к душе слушателя. И только правда чувства способна эту душу по-настоящему затронуть.
Авторы фильма открыто рассчитывали на Аллу Пугачеву. И не проиграли. Собственная содержательность актрисы, полное совпадение ее художнического кредо с устремлениями ее экранной героини подняли тему фильма на более высокий уровень. И когда звучит музыка, когда низкий, глубокий голос Пугачевой берет первые ноты новой песни (а песен в фильме очень много: и драматичных, и шлягерных, некоторые написаны самой певицей), — тогда мы встречаемся уже не с условной Анной Стрельцовой, а с серьезным, противоречивым. умным и страстным художником Аллой Пугачевой. И замираем — в который уже раз! — от ощущения целой судьбы, вдруг разом открывающейся нам в трехминутной музыкальной новелле.
«Женщина, которая поет» — это и главная, лучшая песня картины. К песне этой двигался сюжет, к ней сходились все нити фильма, она рождалась на наших глазах — прием тоже, конечно, традиционный для музыкальных лент. Тем удивительней была неожиданная сила песни, еще одного лирического откровения певицы. Песни-исповеди, песни-мольбы, песни-клятвы.
В такие вот минуты и испытываешь настоящую благодарность к создателям фильма — за то, что счастливая мысль привести Аллу Пугачеву на киноэкран пришла им в голову первым.
Валерий КИЧИН
Советский фильм. — Москва, 1979. — № 1
|
|
|
|
