|
Faklya (Будапешт) 10-82 (23.05)
A MŰVÉSZET NAGYKÖVETE
A napokban fejezte be magyarországi turnéját Alla Pugacsova, a szovjet könnyűzenei műfaj határokon túl is ismert és elismert, eredeti tehetségű művésze, akinek egy héten át vörösre tapsolt tenyérrel fejezte ki háláját a debreceni, a szolnoki, a szigetszentmiklósi, a győri, a soproni, a budapesti és a székesfehérvári bemutatók közönsége. Bemutatók és bemutatkozások, hiszen a Japánban, Svédországban, Finnországban, az NSZK-ban, Franciaországban, Bulgáriában, Lengyelországban, Csehszlovákiában és Jugoszláviában már népszerű énekesnő, nagyszerű tévé-show műsorok főszereplője ezúttal járt először Magyarországon.
Azért eddig sem volt teljesen ismeretlen. Lapunkban gyakran adtunk hírt munkamódszeréről, egy-egy újabb sikeréről, s olvasóink azt is tudják, hogy a Harlequin című dal, amellyel Bulgáriában Arany Orfeusz díjat nyert, Franciaországban ugyancsak nagy siker volt. Ezzel a dallal „ugrott ki”, ezt énekli azóta is a leggyakrabban. Az ő szavaival:
— Olyan ez a dal, mint a jó bor. Minél tovább áll, annál zamatosabb lesz. S minél ízesebb, annál érettebben kell előadnom. Sok örömöm van ebben a dalban. A bohócról szól, akire vár az út. Nem tudja, mi lesz ott, az út végén, de mennie kell, mert az ember ilyen, hívja a messziség...
S ilyenek Alla Pugacsova mondanivalói. Emberiek. Erről így vallott:
— Ez a legfontosabb. Nekem gondolataim támadnak, ezeket formába kell önteni. Először szöveg kell. Ilja Reznyik, az akkor még nem nagyon ismert költő egy pályázaton a Harlequinnel első díjat nyert. Ebből született a dal, amelyet hitvallásomnak, művészi pályám jelképének tekintenek sokan. Én magam is. Reznyik nagyon jó érzékkel tudja szavakba foglalni a gondolataimat. Sok szöveget írt a számomra, közös munkánk egy szakaszában már kifejezetten nekem szóló verseket alkotott, mégpedig az én szóhasználatommal, egyéniségemnek teljesen megfelelően. Verseit könyvben Az énekesnő monológjai címmel ki is adta. Magyarországi turnéműsorom címe is ez.
Művészete a világgal folytatott nagy monológ. Gondolkodás a szó eszközével. Igen. Semmivel sem fontosabb a zene, mint a szöveg. A kérdésre, hogy miként viszonyul a kordivathoz, a zenei áramlatokhoz, plasztikusan megfogalmazta:.
— A mondanivaló az első. Ha megvan a szöveg, kell hozzá a mondanivalót szolgáló zene. Eleinte azért írtam én a zenét, mert nem volt zeneszerző partnerem. Legújabban a szovjet Raimond Paulsz zeneszerzővel dolgozom. Én magamat színészénekesnőnek tartom, olyannak aki figurákat, jellemeket ad elő, vagyis egy-egy jelmezbe bújba beszél a világról. Ilyen volt a Harlequin is, és ez határozza meg további munkámat is. A divatnak csak a harmadik periódusban, a hangszereléskor engedünk. Nem lehet megkerülni a kor zenei stílusát, de nem a divatnak rendelem alá azt, amit csinálok.
Magyarországi hasonlathoz alig találunk példát. Mint művész, talán Alfonzóhoz hasonlítható. Nála is nagy szerepe van az egyéniségnek. Ügy tűnik, hogy sok köze van a commedia dell’ arte, a farce nemes műfajához. Az ilyen művész lelki rokona a századelőn kezdett nagy öregeknek is, Jean Gabinnek, Picassónak, Cocteaunak ... Más-más a műfaj, de közös bennük, hogy a lelki szépség művészei ők.
Pugacsova a legnevesebbekkel van egy sorban. Többnyire külföldi tv-műsorok látványos produkciói erősítették meg már korábban is, hogy Pugacsova egy teljes estét betölteni képes művészegyéniség. S erről előadásai ezreket győztek meg.
A tények nyelvén ez annyit jelent, hogy százmillió fölötti lemezszámával a Szovjetunió könnyűzenei listájának vezetője. Hét nagylemeze és számtalan kislemeze van.
— Gyötrődve dolgozom. Munkatársaimnak nehéz dolguk van, hogy kibírják velem, de aki nem hagyott el, az velem tartom, hogy művészetem először is nemzeti. Másodszor, nem slágert alkotok, hanem tisztaszívű dalt. Mint rendező magam gondolom ki az előadásom dramaturgiáját. Szeretem a jazzt. Ha nem ismerném remek hagyományait, nem ilyen lenne, amit csinálok. Főleg a jazz intonációja izgalmas. A jazz éneklésére legalkalmasabb az angol nyelv. Mi az orosz szöveg megalkotásakor igen gyakran szótagokra menő vivódással alkotjuk meg az énekelhető jó változatot. Fontos számomra, hogy anyanyelvemen énekeljek. Az így születő szöveg előadás közben kissé a jazz követelményeihez simul, s ha orosz ember nallja, manirnak véli, ha nem orosz, érzékeli, hogy jól előadható szöveg. Ez nehéz munka. Mégis ezt kutatom, ezen dolgozom inkább, mintsem hogy angolul vagy németül énekeljek. De például hogyan jártam az NSZK-ban? Az Harlequin végső sorai oroszul arról szólnak, hogy menj, indulj el, bohóc, akkor is, ha nem tudod, mi vár rád. A németek megváltoztatták a szöveget. Ügy ért véget, hogy menj, menj el, de aztán gyere vissza. Ez nem mulatságos dolog, hanem a művészet alapvető lényegét érintő kérdés.
... Megtudtuk azt is, hogy a magyar zenei életből Koncz Zsuzsa művészetét szereti. Elismerően nyilatkozott a Locomotív GT együttesről és a Hungária együttesről. Jó barátságban van Katona Klárival. Kislánya, a tizenegy éves Krisztina Szűcs Juditért rajong, akinek egyébként nemrég volt nagy sikerű szovjet turnéja.
Pugacsova Magyarországról Párizsba utazott.
Konczek József
FOTO:
Alla Pugacsova, Jurij Aszaturov és Vlagyimir Melnyikov társaságában
Érkezése utón nem sokkal a Szovjet Kultúra és Tudomány Házában adott sajtótájékoztatót. Balról jobbra Anatolij Bormotov, a Ház igazgatója, Jevgenyij Boriszovics, Pugacsova férje és menedzsere, a művésznő, a tolmács, Báli György, az ŐRI igazgatója és Jurij Aszaturov a Szovjet Nagykövetség kulturális tanácsosa
Munka közben, otthon, a Szovjetunióban. Az 1977-es felvétel Időpontjában már az Arany Orfeusz dij nyertese volt
S egy portré, amely talán a leghívebben fejezi ki nyitottságát, nyugodt derűjét és sejteti egyénisége erejét is
Tréfás felvétel Ilja Reznyikkel a kettejüket ábrázoló festmény előtt
ПЕРЕВОД
Посол искусства
На днях завершила своё венгерское турне Алла Пугачёва — самобытная, талантливая артистка советского эстрадного жанра, признанная далеко за пределами своей родины. В течение целой недели публика Дебрецена, Сольнока, Сигетсентмиклоша, Дьёра, Шопрона, Будапешта и Секешфехервара выражала ей свою благодарность аплодисментами до красноты ладоней. Это были премьеры и знаковые встречи, ведь певица, которая уже завоевала огромную популярность в Японии, Швеции, Финляндии, ФРГ, Франции, Болгарии, Польше, Чехословакии и Югославии, являясь главной героиней великолепных телевизионных шоу, на этот раз посетила Венгрию впервые.
Впрочем, до этого момента она не была у нас полностью неизвестной. В нашем журнале мы часто сообщали о методах её работы и о каждом новом успехе, а наши читатели прекрасно знают, что песня «Арлекино», принёсшая ей награду «Золотой Орфей» в Болгарии, имела огромный успех и во Франции. С этой песней она совершила свой грандиозный взлёт, и по сей день исполняет её чаще всего. По её собственным словам:
— Эта песня подобна благородному вину. Чем дольше оно стоит, тем более выдержанным и ароматным становится. И чем богаче его вкус, тем более зрело я должна преподносить его на сцене. Эта песня приносит мне много радости. Она рассказывает о клоуне, которого ждёт дорога. Он не знает, что именно встретит там, в самом конце своего пути, но он обязан идти, потому что такова человеческая природа — его вечно зовёт далёкая даль...
И таково всё содержательное наполнение песен Аллы Пугачёвой. Оно глубоко человечно. Об этом она заявляет так:
— Это самое важное. У меня рождаются мысли, и их необходимо облечь в правильную форму. Прежде всего нужен поэтический текст. Илья Резник, в ту пору ещё малоизвестный поэт, завоевал первую премию на конкурсе за свой перевод «Арлекино». Из этого соавторства и родилась песня, которую многие сегодня справедливо считают моим творческим кредо, символом всего моего артистического пути. Я и сама так думаю. Резник обладает потрясающим чутьём и умеет безупречно облекать мои мысли в слова. Он написал для меня много текстов, а на определённом этапе нашей совместной работы начал создавать стихи специально под меня, используя мои собственные речевые обороты, полностью подстраиваясь под мою индивидуальность. Свои стихи он издал отдельной книгой под названием «Монологи певицы». Именно так называется и моя нынешняя гастрольная концертная программа.
Её искусство — это монументальный монолог, обращённый к миру. Размышление с помощью поэтического слова. Да, музыка для неё ничуть не важнее текста. На вопрос, как она относится к современной моде и музыкальным течениям, артистка ответила пластично:
— Содержательный посыл всегда находится на самом первом месте. Когда есть текст, к нему необходима музыка, которая будет служить этому посылу. Поначалу я сама писала музыку лишь потому, что у меня просто не было композитора-партнёра. В последнее время я очень плодотворно сотрудничаю с советским композитором Раймондом Паулсом. Сама я считаю себя поющей актрисой, такой исполнительницей, которая представляет на сцене различные типажи, характеры, то есть, примеряя ту или иную маску, говорит с миром о важных вещах. Таким был и «Арлекино», и именно это определяет всю мою дальнейшую работу. Моде мы уступаем лишь на третьем этапе — во время создания аранжировки. Невозможно полностью обойти стороной музыкальный стиль эпохи, но я никогда не подчиняю моде то, что делаю в искусстве.
В венгерской культуре трудно отыскать прямой аналог её жанру. Как артистку, её, пожалуй, можно сравнить с Альфонсо. В её творчестве колоссальную роль играет именно масштаб личности. Очевидно, что она имеет прочные корни в благородных традициях комедии дель арте и народного фарса. Такая исполнительница духовно родственна великим мастерам начала нашего века — Жану Габену, Пикассо, Кокто... Жанры у них разные, но объединяет их то, что все они являются художниками душевной красоты.
Пугачёва стоит в одном ряду с самыми прославленными именами. Прежде всего, её зрелищные выступления в зарубежных телевизионных программах уже давно доказали, что она является уникальной творческой индивидуальностью, способной в одиночку удерживать внимание зала на протяжении целого вечера. И в этом её шоу убедили тысячи венгерских зрителей.
На языке сухих фактов это означает, что с тиражами пластинок, превысившими сто миллионов экземпляров, она является бессменным лидером эстрадных хит-парадов Советского Союза. На её счету семь сольных дисков-гигантов и бесчисленное множество миньонов.
— Я работаю в вечных муках. Моим коллегам приходится очень тяжело, чтобы выдержать мой характер, но те, кто не оставил меня, идут со мной до конца, — признаётся Алла. — Могу твёрдо сказать, что моё искусство, во-первых, глубоко национально. Во-вторых, я создаю не сиюминутные шлягеры, а чистые, искренние песни. Как режиссёр, я сама выстраиваю всю драматургию своего представления. Я очень люблю джаз. Если бы я плохо знала его великие традиции, то и моя нынешняя работа была бы совершенно иной. Особенно интригующей для меня является именно джазовая интонация. Для джазового пения идеально подходит английский язык. Мы же при создании оригинального русского текста очень часто сталкиваемся с мучительным, доходящим до отдельных слогов поиском, чтобы выковать по-настоящему качественный, распевный вариант. Для меня принципиально важно петь именно на родном языке. Рождающийся таким образом текст во время исполнения слегка адаптируется под требования джазового вокального шага; когда его слышит русский человек, он порой принимает это за манерность, но иностранец сразу чувствует, что этот текст безупречно разложен по музыке. Это изнурительный, тяжёлый труд. Но я предпочитаю исследовать именно это направление и работать над этим, нежели просто петь на английском или немецком языках. Вот, например, как я съездила в ФРГ? Финальные строки «Арлекино» на русском языке говорят о том, что иди, отправляйся в путь, клоун, даже если ты не знаешь, что именно ждёт тебя впереди. Немецкие редакторы полностью изменили этот смысл. В их версии песня заканчивалась словами: уходи, уходи, но затем обязательно возвращайся назад. Это вовсе не смешно, это вопрос, затрагивающий фундаментальную, глубинную суть самого искусства.
...В ходе беседы мы также узнали, что из венгерской музыкальной жизни Алле Пугачёвой ближе всего творчество Жужи Конч. Она с большим одобрением высказалась о группах «Locomotiv GT» и «Hungária». Певица поддерживает тесную личную дружбу с Клари Катоной. А её одиннадцатилетняя дочь Кристина является страстной поклонницей Юдит Сюч, чьё недавнее концертное турне по Советскому Союзу прошло с грандиозным успехом.
Из Венгрии Алла Пугачёва отправилась прямиком в Париж.
Йожеф Кончек.
ПОДПИСИ К ФОТОГРАФИЯМ:
1. Алла Пугачёва в компании Юрия Асатурова и Владимира Мельникова.
2. Вскоре после своего прибытия певица дала пресс-конференцию в Доме советской культуры и науки. Слева направо: Анатолий Бормотов, директор ДСКН; Евгений Борисович (в оригинале ошибка — Евгений Болдин), муж и менеджер Пугачёвой; сама артистка; переводчик; Дьёрдь Бали, директор концертного ведомства ŐRI; и Юрий Асатуров, советник по культуре Посольства СССР.
3. Во время работы, дома, в Советском Союзе. На момент этой съёмки 1977 года она уже являлась обладательницей Гран-при «Золотого Орфея».
4. И портрет, который, пожалуй, наиболее точно передаёт её открытость, спокойное благородство и заставляет почувствовать колоссальную внутреннюю силу её индивидуальности.
5. Шуточный снимок с Ильёй Резником перед картиной, на которой они изображены вдвоём.
Faklya. — Будапешт, Венгрия, 1982. — № 10 (23 мая)
Примечания архива сайта:
ПРИМЕЧАНИЕ 2: Текст очерка Й. Кончека содержит критические искажения подлинной хроники, допущенные из-за неточных справок АПН. Во-первых, автор совершил грубейшую ошибку в атрибуции, назвав Илью Резника автором текста песни «Арлекино». На самом деле, Резник не имеет отношения к этому произведению, а подлинным автором легендарного русского текста является поэт Борис Баркас. Во-вторых, в финале статьи допущена логистическая ошибка — траектория евротура пролегала из Венгрии в Париж не «прямиком», а через полноценные промежуточные гастроли группы «Рецитал» в Болгарии (София, Пловдив, «Солнечный берег»).
|
|
|
|
